Nicole Kidman

Nació en Honolulú, Hawái el 20 de junio de 1967 como Nicole Mary Kidman. Hasta los cuatro años vivió en Estados Unidos, cuando su familia se trasladó a Australia. Su padre investigaba sobre el cáncer de mama en la ciudad de Washington y era al mismo tiempo profesor universitario en Sidney, Australia.

Kidman había comenzado a tomar clases de ballet a la edad de tres años y en Australia ingresó en una escuela de teatro para jóvenes. Su padre se preocupaba de que ella y su hermana menor tuviesen una buena condición física, por lo que les hacía realizar cada mañana ejercicios de gimnasia. A los 16 años (en 1983) Kidman inició su carrera de actriz cuando intervino en una película ambientada en Navidad, (Bush Christmas), que sigue proyectándose frecuentemente en la época navideña. Al enfermar su madre de cáncer de mama, Nicole Kidman abandonó sus estudios escolares, pero una vez que su madre se recuperó, reanudó su carrera de actriz. A lo largo de los años ochenta apareció en numerosas películas y series de televisión australianas.

En 1988 se dio a conocer en Europa y en Estados Unidos con la película Calma total, rodada todavía en Australia, y co-protagonizada por el actor Sam Neill, también australiano y con su siguiente película, ya estadounidense, Días de trueno, en la que interpretó un papel junto a Tom Cruise. Al año siguiente se casó con Tom Cruise en la noche de Navidad, en un lugar de las Montañas Rocosas, en el estado de Colorado. Inicialmente la boda se mantuvo en secreto. La pareja adoptó dos hijos y vivió entre Los Ángeles, Nueva York y Colorado.

Kidman había alcanzado ya fama, y demostró sus dotes de interpretación y su elegancia en las siguientes películas, en las que actuó con actores tan populares como Bruce Willis y Dustin Hoffman. En 1999 hizo junto con su marido Eyes Wide Shut (Ojos bien cerrados), la que sería la última película del director Stanley Kubrick, y que tuvo una gran resonancia. Unos años después, en 2001, Nicole Kidman se divorció de Tom Cruise de manera amistosa. Según algunas fuentes la razón principal fue que Cruise insistió en educar a sus hijos según las creencias de la Cienciología (creada por Ron Hubbard), mientras que Kidman quería que fuesen educados según la tradición católica.

El mayor reconocimiento profesional hasta entonces lo obtuvo Kidman en 2002, cuando fue nominada al Oscar como mejor actriz principal por su papel en Moulin Rouge. Con la película de suspenso Los otros, dirigida por el director español Alejandro Amenábar, rodada en ese mismo año, también cosechó un éxito importante. Tuvo que renunciar a intervenir en la película Panic Room debido a una lesión en la rodilla contraída durante el rodaje de Moulin Rouge, pero en el año 2002 ganó el Oscar como mejor actriz principal por su interpretación del personaje de la escritora Virginia Woolf en Las horas (The Hours). El 25 de junio de 2006 contrae matrimonio con el cantante de música country, Keith Urban.

Filmografía
La brújula dorada (2007)
Margot y la boda (2007)
Invasión (2007)
Fur (2006)
Happy Feet (2006)
Embrujada (Bewitched) (2005)
La intérprete (The interpreter) (2005)
Las mujeres perfectas (The Stepford Wives) (2004)
Reencarnación (Birth) (2004)
Dogville (2003)
La mancha humana (The human Stain) (2003)
Cold Mountain (2003)
Las horas (The Hours) (2002)
Oscura seducción (Birthday Girl) (2001)
Los otros (The Others) (2001)
Moulin Rouge! (2001)
Eyes Wide Shut (1999)
Prácticamente magia (Practical Magic) (1998)
El pacificador (The Peacemaker) (1997)
Retrato de una dama (The Portrait of a Lady) (1996)
The Leading Man (1996)
Todo por un sueño (To Die For) (1995)
Batman Forever (1995)
Mi vida (My life)(1993)
Malicia (Malice)(1993)
Un horizonte muy lejano (Far and Away) (1992)
Billy Bathgate (1991)
Flirting (1991)
Días de trueno (Days Of Thunder) (1990)
Calma total (Dead Calm) (1988)
Emerald City (1988)
The Bit Part (1987)
Watch the Shadows (1986)
Windrider (1986)
Archer's Adventure (1985)
Wills & Burke (1985)
Los bicivoladores (BMX Bandits) (1983)
Bush Christmas (1983)

Premios:
Oscar
Mejor actriz en 2002 por Las Horas
Nominada al Oscar a la mejor actriz por "Moulin Rouge" 2001

Globos de Oro (Mejor Actriz)
Las Horas, 2003 (Drama)
Moulin Rouge, 2002 Globo (Muscial o Comedia)
Todo por un sueño, 1996 (Musical o Comedia)
Nominaciones:
Birth, 2005 (Drama)
Cold Mountain, 2004 (Drama)
Los Otros, 2002 (Drama)
Billy Bathgate, 1992 (mejor actriz de reparto)

John Wayne

John Wayne nació en 1907 en Winterset, Iowa y fue llamado Marion Robert Morrison, aunque sus padres cambiaron el nombre a Marion Michael Morrison cuando decidieron llamar a su siguiente hijo Robert. Su familia era presbiteriana. Su padre, Clyde Leonard Morrison era descendiente de escoceses e irlandeses e hijo de un veterano de la Guerra Civil Estadounidense, mientras que su madre, Mary Alberta Brown era descendiente de irlandeses. En 1911 toda la familia se mudó a Glendale, California. Fueron los vecinos de Glendale que comenzaron a llamar a Wayne Big Duke porque él siempre estaba con su perro Airedale Terrier que se llamaba Little Duke. Él prefería Duke a Marion, por lo cual este nombre le quedó por el resto de su vida.

Sus primeros años estuvieron marcados por la pobreza. Duke era un estudiante bueno y popular. Alto para su edad, fue un jugador estrella de fútbol para la escuela secundaria de Glendale y fue reclutado por la University of Southern California (USC).

Es esta universidad fue miembro de los Trojan Knights y se unió a la fraternidad Sigma Chi. Wayne también jugó en el equipo de fútbol americano de la universidad bajo las órdenes del legendario entrenador Howard Jones. Una lesión sufrida aparentemente mientras nadaba cortó su carrera deportiva, y también perdió su beca deportiva por lo que no pudo finalizar sus estudios en la USC.

Mientras estaba estudiando, Wayne comenzó a trabajar cerca de los estudios de filmación locales. La estrella de cine western Tom Mix le ofreció un trabajo temporal durante un verano a cambio de entradas para los partidos de fútbol y Wayne pronto comenzó a tener pequeños roles e hizo amistad con el director de cine John Ford. Durante este período Wayne apareció junto con sus compañeros de equipo de la USC como jugador de fútbol en la película Maker of Men de Columbia Pictures (filmada en 1930 y estrenada en 1931) protagonizada por Richard Cromwell y Jack Holt. En la película, Wayne aparece en los créditos como Marion Morrison. Su primer papel como protagonista fue después de dos años de trabajo en William Fox Studios en la película La gran jornada (The Big Trail) de 1930. El director de la película Raoul Walsh (quien descubrió a Wayne) le dio el nombre artístico de John Wayne por el general de la Guerra de la Independencia de los Estados Unidos Anthony Wayne. Actores de riesgo le enseñaron a cabalgar y otras habilidades utilizadas en las películas de western.

Filmografía (Destacada)
Brown of Harvard - 1926
Bardelys the Magnificent - 1926
The Great K & A Train Robbery - 1926
Annie Laurie - 1927
The Drop Kick - 1927
Mother Machree - 1928
Four Sons - 1928
Hangman's House - 1928
Speakeasy - 1929
The Black Watch - 1929
Noah's Ark - 1929
Words and Music - 1929
Salute - 1929
The Forward Pass - 1929
La gran jornada (The Big Trail) - 1930
Jinetes del destino (Ryders of Destiny) - 1933
La diligencia (Stagecoach) - 1939
Hombres intrépidos (The Long Voyage Home) - 1940
Los tigres voladores (Flying Tigers) - 1942
Reunión en Francia (Reunion in France) - 1942
Fuimos los sacrificados (They Were Expendable) - 1945
Hogueras de pasión (Flamme of Barbary Coast) - 1945
Sangre de héroes (Fort Apache) - 1948
Río Rojo (Red River) - 1948
Arenas de Iwo Jima (Sands of Iwo Jima) - 1949
La legión invencible (She Wore a Yellow Ribbon) - 1949
Río Grande - 1950
El hombre tranquilo (The Quiet Man) - 1952
Hondo - 1953
Callejón sangriento (Blood Alley) - 1955
Centauros del desierto / Más corazón que odio (The Searchers) - 1956
Río Bravo - 1959
El Álamo (The Alamo) - 1960
Furia en Alaska (North to Alaska) - 1960
Los comancheros (The Comancheros) - 1961
Hatari! - 1962
La conquista del Oeste (How the West Was Won) - 1962
Un tiro en la noche (The Man Who Shot Liberty Valance) - 1962
El día más largo del siglo (The longest day) - 1962
El gran MacLintock- 1963
Los cuatro hijos de Katie Elder (The Sons of Katie Elder) - 1965
La primera victoria (In Harm’s Way) - 1965
El Dorado - 1967
Las boinas verdes (The Green Berets) - 1968
Hellfighters - 1969
Valor de ley (True Grit) - 1969
Río Lobo - 1970
The Cowboys - 1972
The Train Robbers - 1973 (Ladrones de trenes)
McQ - 1974
El alguacil del diablo en España llamada La soga de la horca (Rooster Cogburn) - 1975
The Shootist - 1976 (El tirador)

Wayne falleció el 11 de junio de 1979 a causa de cáncer de estómago. Fue enterrado en el cementerio Pacific View Memorial Park de Corona del Mar, California.

Estrenos 5 de Diciembre

La Brújula Dorada
Título original: The Golden Compass
Año: 2007
Director: Chris Weitz
Reparto: Dakota Blue Richards, Nicole Kidman, Daniel Craig, Sam Elliott, Eva Green, Tom Courtenay, Simon McBurney, Jim Carter, Ben Walker, Charlie Rowe, Clare Higgins
Género: Aventuras - Fantástico
Sinopsis: Historia de una niña de 12 años que hará un largo viaje para intentar salvar a un amigo. En el camino se encontrará con todo tipo de extrañas criaturas, brujas y otros personajes de un universo paralelo... En este singular mundo, donde las almas humanas toman la forma de compañeros del género animal, esta niña se coloca entre el fin de la libre voluntad y el inicio de una nueva era. Lyra Belacqua (Dakota Blue Richards) sólo tiene 12 años, pero incluso ella sabe que hacer lo que te dicen en lugar de hacer lo sientes está bien puede tener resultados muy diferentes. Una huérfana rebelde que vive como una reclusa en Jordan College en la ciudad de Oxford, Lyra pertenece a un mundo que es uno de muchos mundos paralelos: mundos no vistos, dimensiones intangibles donde la humanidad se desarrolla con sutiles diferencias. Pero Lyra nunca está sola en el suyo. Ella va a todas partes con su daimonion, un pequeño animal, siempre cambiante llamado Pantalaimon. En otros mundos, el alma reside dentro del cuerpo de las personas, oculta y en silencio. En el suyo, el daimonion es un compañero de por vida. Pero el mundo de Lyra está cambiando. El supremo cuerpo de gobierno llamado el Magisterium está apretando sus garras contra la población. Su oscura maniobra ha dado lugar a una erupción de secuestros de niños por una fuerza misteriosa llamada los Gobblers (Zampones).

Mr. Brooks
Título original: Mr. Brooks
Año: 2007
Director: Bruce A. Evans
Reparto: Kevin Costner, William Hurt, Demi Moore, Dane Cook, Marg Helgenberger, Danielle Panabaker
Género: Thriller
Sinopsis: Mr. Brooks (Kevin Costner) es un hombre torturado incapaz de controlar sus emociones. Tiene una mitad diabólica, un álter ego amante del asesinato y del caos. La detective Atwood (Demi Moore) es una experimentada investigadora cuya devoción a su trabajo capta la atención y la admiración del asesino que esconde Mr. Brooks.

Donkey Xote
Título original: Donkey Xote
Año: 2007
Director: Jose Pozo
Reparto: Jose Luis Gil, Andreu Buenafuente, David Fernández, Jordi González, Sancho Gracia, Sonia Ferrer, Luis Posada, María Luisa Solá, Félix Benito, Jordi Hurtado (voces)
Género: Cine español - Animación
Sinopsis: El burro Rucio (Luis Posada) cuenta la "verdadera" historia de Don Quijote de la Mancha (José Luis Gil) y defiende que no fue un loco, sino todo lo contrario: un hombre inteligente, apasionado y entusiasta. El extraño grupo compuesto por Don Quijote, su escudero Sancho (Andreu Buenafuente) (de hecho es su mejor amigo y el más rico del pueblo), el burro Rucio (que quiere ser un caballo), y el verdadero caballo, Rocinante (David Fernández) (que detesta salir de su tranquila cuadra), inician un viaje para batirse en duelo con El Caballero de la Media Luna por el amor de Dulcinea (Sonia Ferrer). Pero hay demasiadas personas dispuestas a detenerlos.

Muerte de un Presidente
Título original: Death of a President
Año: 2006
Director: Gabriel Range
Reparto: Hend Ayoub, George W. Bush, Brian Boland, Becky Ann Baker, Michael Reilly Burke, Neko Parham, Holly Barrett, Patricia Buckley, Bryan Cohen, Andrea Frisby, John R. Haley, Theophilus Jamal, Jay Patterson, Chavez Ravine
Género: Documental
Sinopsis: Bush acaba de pronunciar un discurso en un hotel de Chicago ante dirigentes empresariales. A la salida, una manifestación antiguerra está provocando un considerable tumulto, que se convierte en caos cuando el presidente es abatido por los disparos de un francotirador, una persona de origen sirio. No es mal comienzo para una película. Pero no es ficción, al menos ficción en el sentido clásico. "Death of a President" es un documental 'falso' que mezcla imágenes auténticas con otras generadas por ordenador, más los testimonios de actores que se hacen pasar por personajes reales. Tomando como referencia el asesinato de Bush, ocurrido en el 2007, su director, Gabriel Range, explora la influencia de la "guerra contra el terrorismo" en la política de EEUU.

Arma Fatal
Título original: Hot Fuzz
Año: 2007
Director: Edgar Wright
Reparto: Simon Pegg, Nick Frost, Jim Broadbent, Timothy Dalton, Steve Coogan, Martin Freeman, Timothy Spall, Paddy Considine, Bill Bailey, Olivia Colman, Anne Reid, Rafe Spall, David Bradley, Stewart Wilson, Paul Freeman, Edward Woodward
Género: Comedia
Sinopsis: Nicholas Angel (Simon Pegg) es, sin duda alguna, el mejor policía de Londres. Sus detenciones superan en un 400% al segundo mejor agente del Cuerpo. Es tan bueno que, comparado a él, cualquier poli es malo. Por eso sus superiores deciden trasladarle a un lugar en que su talento no ponga a nadie en evidencia, a Sandford, un aparentemente adormecido y pacífico pueblecito. A su llegada, se le asigna un compañero, el bienintencionado y demasiado entusiasta Danny Butterman (Nick Frost), hijo del amable jefe de policía Frank Butterman (Jim Broadbent). Danny es un forofo de las películas de acción y cree que su nuevo compañero de la élite policial es un auténtico “chico malo” y que esta será su oportunidad de vivir los tiroteos y persecuciones que tanto anhela. Pero Nicholas Angel no tarda en decirle que son fantasías infantiles cuando el creciente y pesado entusiasmo de Danny acaba por sacarle de quicio. Curiosamente, una serie de horrendos accidentes rompe la quietud del pueblo y Nicholas Angel acaba por convencerse de que Sandford no es lo que parece. La intriga crece; las peligrosas y escalofriantes persecuciones, los temibles tiroteos con los que sueña Danny ya no parecen tan irreales. Es hora de que los polis del pueblo impongan la ley de la ciudad.

El Atardecer
Título original: Evening
Año: 2007
Director: Lajos Koltai
Reparto: Claire Danes, Toni Collette, Vanessa Redgrave, Patrick Wilson, Hugh Dancy, Natasha Richardson, Dame Eileen Atkins, Mamie Gummer, Ebon Moss-Bachrach, Glenn Close, Meryl Streep
Género: Drama
Sinopsis: Basada en la novela de Susan Minot. Incapaz de silenciar el poder de los recuerdos, Ann Lord (Vanessa Redgrave) confiesa un secreto a sus hijas, Constance (Natasha Richardson), una esposa y madre feliz, y Nina (Toni Collette), una impaciente soltera. Las dos están con ella cuando su madre pide ver al hombre al que amó más que a ningún otro. Las dos hijas se preguntan quién puede ser Harris y qué representó en la vida de su madre. Mientras Constance y Nina intentan hacer balance de la vida de su madre y de la suya propia, una enfermera (Eileen Atkins) cuida a Ann, que aprovecha la noche para regresar mentalmente 50 años atrás a un fin de semana de verano, cuando todavía se llamaba Ann Grant (Claire Danes)...una joven que ha venido de Nueva York para ser la dama de honor de su mejor amiga de universidad, Lila Wittenborn (Mamie Gummer), en una boda a la que está invitada toda la alta sociedad de Newport. La novia está nerviosa y pide ayuda a su amiga en vez de a su madre (Glenn Close). Ann no se separa de su amiga y menos de Buddy (Hugh Dancy), el divertido hermano de Lila. Pero no estaba preparada para los sentimientos que despertaría Harris Arden (Patrick Wilson), un invitado a la boda y gran amigo de la familia Wittenborn. El amor de Ann por Harris cambiará su vida, y la vida de sus hijas.

La Vida Interior de Martin Frost
Título original: The Inner Life of Martin Frost
Año: 2007
Director: Paul Auster
Reparto: David Thewlis, Irène Jacob, Sophie Auster, Michael Imperioli
Género: Drama
Sinopsis: Martin Frost (David Thewlis) es un exitoso novelista americano que acaba de publicar su última obra. Martin dedide descansar mentalmente en una pequeña casa de campo a las afuera de Nueva York. Al amanecer del primer día, descubre asombrado que una misteriosa y deslumbrante mujer (Irène Jacob) yace en la cama a su lado. Fascinando por su belleza, Martin cae hechizado. Ha encontrado su musa que le ayude a escribir su obra perfecta.

August Rush
Título original: August Rush
Género: Drama
País: Estados Unidos
Dirección: Kirsten Sheridan.
Interpretación:
Freddie Highmore, Keri Russell, Jonathan Rhys Meyers, Robin Williams, Leon G. Thomas III, Terrence Howard, Jamia Simone Nash, William Sadler, Alex O'Loughlin, Aaron Staton, Jamie O'Keefe.
Sinopsis:
"August Rush" cuenta la historia de un carismático joven gutarrista irlandés (Jonathan Rhys-Meyers) y una sobreprotegida violonchelista (Keri Russell), quienes comparten un encuentro romántico una mágica noche de verano en Nueva York. Debido a circunstancias desafortunadas, la joven pareja es separada tras este breve encuentro, dejando como única estela a un niño, August, huérfano por circunstancia. Ahora, August, de 11 años, se encuentra ganándose la vida como músico callejero, bajo la tutela del misterioso Wizard (Robin Williams). Pero August posee un talento musical excepcional, e intentará hacer uso de el para poder reencontrarse con sus padres.

14 Kilómetros
Título original: 14 Kilómetros
Año: 2007
Director: Gerardo Olivares
Reparto: Adoum Moussa, lliassou, Mahamadou Alzouma, Aminata Kanta
Género: Cine español - Documental
Sinopsis: Políticos y sociólogos coinciden en que la inmigración es el mayor problema al que Occidente deberá enfrentarse en el siglo XXI. "14 kilómetros" es la distancia que separa el continente africano de Europa por el Estrecho de Gibraltar. En África hay millones de personas cuyo único objetivo es entrar en Europa porque el hambre no entiende de fronteras ni de barreras. Este largometraje quiere aportar un poco de luz a las sombras de la inmigración. De la mano de Buba Kanou, Violeta Sunny Sunny y de Mukela Kanou, conoceremos un poquito más sobre la realidad de África y, junto a ellos, emprenderemos un peligroso y largo viaje hacia Europa, atravesando Mali, Níger, Argelia y Marruecos. 2007: Seminci: Espiga de Oro: Mejor película, mejor fotografía, mejor música.

Pelotas en Juego
Título original: Balls of Fury
Género: Acción, Comedia, Crimen, Deportiva
País: Estados Unidos
Dirección: Ben Garant
Interpretación: Maggie Q, Christopher Walken, Patton Oswalt, Masi Oka, Terry Crews, David Koechner, Aisha Tyler, Thomas Lennon, Diedrich Bader, Jason Scott Lee, Kerri Kenney.
Sinopsis:
Un antiguo campeón de ping pong es reclutado por el gobierno de los EE.UU. para participar en un torneo en China tras el cual se esconde una supuesta red criminal.

Top Musical

Número 1 BBC Radio1

Por quinta semana consecutiva Leona Lewis se ubica en el número 1 de la lista británica, lo que representa un verdadero éxito para esta chica que alcanzara la fama gracias al programa "X Factor", le siguen T2 que gracias a "Heartbroken" se ubica segunda semana en el segundo lugar, Take That "Rule the world" ceden el tercero a las chicas Girls Aloud su sencillo "Call The Shots" y Timbaland (OneRepublic) "Apoligize" cierran el quinto puesto de este ranking.

Girls Aloud "Call The Shots"

Número 1 - BillBoard Y por segunda semana consecutiva Alicia Keys "No One" se mantiene como el número 1 de la lista, Timbaland (OneRepublic) se mantiene en el segundo, seguido por Chris Brown, los cuarto y quinto puestos los ocupan T-Pain con Flo rida "Low" y Soulja Boy Tell'em
"Crank That" quien remonta esta semana en el Billboard.

Número 1 - 40 Principales
Por Tercera semana consecutiva el número 1 de los 40 Principales, Juanes con "Me enamora" seguido esta semana por los chicos de Tokio Hotel "Monsoom" y Rihanna "Umbrella", Conchita "Nada que perder" se desplaza hasta la quinta posición debido a los progresos de Chenoa "Todo ira bien" que parece su consigna ganadora en la lista de éxitos.

Wood Allen

Allen Stewart Konisberg, más conocido como Woody Allen, nació en Brooklyn (Nueva York) el 1 de diciembre de 1935. es un director, guionista y actor estadounidense ganador del premio Oscar en múltiples ocasiones. Está considerado como uno de los directores más respetados y prolíficos de la era moderna
Allen se dio cuenta enseguida de que "aunque en aquellos tiempos yo no me reía nunca, se me consideraba sin embargo un chico divertido. Mi punto de vista era divertido, y decía cosas divertidas". Así que cuando sólo tenía 16 años, mandó bajo el pseudónimo de Woody Allen (nombre a su parecer más comercial que Allen Konisbreg) gags propios de no excesivo nivel a diferentes periódicos, que fueron adquiriendo chistes con bastante frecuencia. Después llegó un contrato con la David O. Alber Associates, una agencia de relaciones públicas que contaba entre sus clientes con Bob Hope o Sammy Kaye, a los que sería atribuida la autoría de los chistes que Allen entregase. Pero su verdadero primer salto se produjo con su contrato con la NBC, bajo la tutela de Abe Burrows, pariente de su madre, que coincidió con su despido de la agencia. Así que, de la mano de la NBC, Woody Allen apareció por primera y prácticamente única en Hollywood, para intentar relanzar la Colgate Comedy Hour, un programa de humor que pese al apoyo de Allen fracasó. Tras meses de estancia bajo el sol californiano, Allen regresa a su Nueva York. En Nueva York continúa su colaboración con programas televisivos, entre los que destacaron los que hizo para el show de Caesar, junto a otros grandes humoristas, y que le valió su primer premio, el "Sylvana Award" en 1957, que despreció al igual que lo ha hecho con los demás que ha recibido durante su carrera. Allen había estado trabajando a la sombra de otros humoristas durante demasiados años, atribuyéndose éstos los méritos de Allen, y había llegado la hora de actuar bajo su propio nombre, y sus primeros intentos se produjeron en Borscht Belt: un conjunto de hoteles en las montañas cercanas a Nueva York de los que habían salido cómicos de la talla de Danny Kaye, Jerry Lewis o Mel Brooks. Allí Woody se aventuró por primera vez más allá de la máquina de escribir, asumiendo el papel de director. Su saltó al público se produjo en un pequeño local, el Duplex: "Fue el peor año de mi vida. Sentía ese miedo en el estómago por la mañana nada más levantarme, y no me deshacía de él hasta las once de la noche, cuando empezaba a recitar". Pese a su primeros intentos poco exitosos, Allen resistió, y fue acostumbrándose al público, y a hacer de su torpeza un elemento más de su personaje de antihéroe. Superados los primeros miedos, enseguida fichó por varios locales que empezaban a rifárselo, y a pesar de que había perdido su trabajo en televisión, actuó en un sin fin de locales, e incluso apereció como invitado en algún programa de televisión. Empezó a publicar historias en el New Yorker, y más tarde en otras publicaciones. Por fin, y tras una actuación en el local Blue Angel, le ofrecieron la oportunidad de hacer el guión de una película, el aceptó a cambio de 35000 dólares y de un papel como actor. La película se llamó What´s new, Pussy Cat?.

Filmografía
Cassandra´s dream (2007) Director, Guionista
Scoop (2006) actor, Director, Guionista
Match point (2005) Director, Guionista
Melinda y Melinda (2004) Director, Guionista
Todo lo demás (2003) actor, Director, Guionista
Un final made in Hollywood (2002) actor, Director, Guionista
La maldición del escorpión de jade (2001) actor, Director, Guionista, Producción
Cachitos picantes (2000) actor
Granujas de medio pelo (2000) actor, Director, Guionista
Acordes y desacuerdos (1999) Director, Guionista
Celebrity (1998) Director, Guionista
Desmontando a Harry (1997) actor, Director
Todos dicen I Love You (1996) actor, Director
Poderosa Afrodita (1995) actor, Director, Guionista
Balas sobre Broadway (1994) Director
Misterioso asesinato en Manhattan (1993) actor, Director, Guionista
Sombras y niebla (1992) actor, Director, Guionista
Maridos y mujeres (1992) actor, Director, Guionista
Escenas en una galería (1991) actor
Alice (1990) Director, Guionista
Delitos y faltas (1989) actor, Director, Guionista
Historias de Nueva York (1989) actor, Director, Guionista
Otra mujer (1988) Director, Guionista
El rey Lear (1988) actor
Días de radio (1987) actor, Director, Guionista
Septiembre (1987) Director, Guionista
Hannah y sus hermanas (1986) actor, Director, Guionista
La rosa púrpura de El Cairo (1985) Director, Guionista
Zelig (1983) actor, Director, Guionista
La comedia sexual de una noche de verano (1982) actor, Director, Guionista
Recuerdos (1980) actor, Director, Guionista
Manhattan (1979) actor, Director, Guionista
Interiores (1978) Director
Annie Hall (1977) actor, Guionista
La tapadera (1976) actor
La última noche de Boris Grushenko (1975) actor, Director, Guionista
El dormilón (1973) actor, Director, Guionista, Musica
Sueños de un seductor (1972) actor, Guionista
Todo lo que usted siempre quiso saber sobre el sexo y nunca preguntó (1972) actor, Director, Guionista
Bananas (1971) actor, Director, Guionista
Casino Royale (1967) actor
Woody Allen, el número uno (1966) actor
Lily, la tigresa (1966) actor, Director, Guionista
¿Qué tal, Pussycat? (1965) actor, Guionista

Rule The World

Take That

You light the skies, up above me
A star, so bright, you blind me, yeah
Don’t close your eyes
Don’t fade away, don’t fade away-

Oh

Yeah you and me we can ride on a star
If you stay with me girl
We can rule the world-
Yeah you and me we can light up the sky
If you stay by my side
We can rule the world-

If walls break down, I will comfort you
If angels cry, oh I’ll be there for you
You've saved my soul
Don’t leave me now, don’t leave me now

Oh

Yeah you and me we can ride on a star
If you stay with me girl
We can rule the world
Yeah you and me, we can light up the sky
If you stay by my side
We can rule the world-

Ooooooooh

[Rule The World lyrics on http://www.metrolyrics.com]

All the stars are coming out tonight
They're lighting up the sky tonight
For you, for you
All the stars are coming out tonight
They’re lighting up the sky tonight
For you, for you-

Ooooooooh

Yeah you and me we can ride on a star
If you stay with me girl
We can rule the world
Yeah you and me, we can light up the sky
If you stay by my side
We can rule the world

All the stars are coming out tonight (oooooooh)
They’re lighting up the sky tonight
For you, for you-
All the stars are coming out tonight
They're lighting up the sky tonight
For you,for you-

All the stars, are coming out tonight
They're lighting up the sky tonight
For you, for you-
All the stars, are coming out tonight
They're lighting up the sky tonight
For you,for you-

Humphrey Bogart

Humphrey DeForest Bogart nació el día de Navidad de 1899, en la ciudad de Nueva York. Sus padres, el cirujano Belmont DeForest Bogart y Maude Humphrey, una artista y fotógrafa de notable prestigio. Sus padres querían que fuera médico. Soñaban con que estudiara en la Universidad de Yale algún día. Por esta razón, le enviaron al Trinity School y a la Academia Phillips en Andover (Massachussets). Sin embargo, debido a las malas notas de Humphrey y a un incidente con uno de sus profesores le expulsaron de la escuela. Convencido de que aquello no era lo suyo, en la primavera de 1918, el joven Bogart se alistó en la marina de los EEUU. Eran los tiempos de la I Guerra Mundial, y Humphrey prestó servicio durante la contienda. Fue entonces cuando un impacto de metralla le dejó marcado el labio con una característica cicatriz. Cuando salió de la marina, encontró trabajo a las órdenes de un conocido suyo, William Brady. Brady era productor y propietario de la World Film Corporation. Poco después Bogart era ya el gerente del negocio. Al fin, la hija de Brady le dio un pequeño papel en una obra que ella misma protagonizaba titulada Drifting (1922). Fue su primer papel. Faltaban pocos años para que el mundo del cine descubriera a uno de sus mayores mitos...

Humphrey contrajo matrimonio en 4 ocasiones. En 1926 se casó con una actriz llamada Helen Menken. Un matrimonio que duró un año. Al año siguiente se volvió a casar, en esta ocasión con la actriz Mary Phillips a la que conocía desde hace tiempo. Bogart se convirtió en estos años en un habitual en los escenarios de Broadway hasta 1929, el año en que se trasladó a Hollywood. Su mujer, Mary, se negó a trasladarse con él y renunciar a su carrera en Broadway. Así que Humphrey viajó en solitario. Y lo cierto es que no triunfo entoces con las películas que hizo, y acabó volviendo a Nueva York. Finalmente, en un viaje posterior a Hollywood interpretó el papel de Duke Mantee en El bosque petrificado (1935). Resultó ser un éxito y firmó contrato con la Warner Brothers. Dos años después, en 1937, su vida personal dio un vuelco al divorciarse de su mujer. Tan sólo un año después se volvía a casar, con la actriz Mayo Method. Esta actriz era conocida como una buena bebedora y una mujer de gran temperamento. Parece ser que Humphrey se aficionó a la bebida durante su matrimonio con Mayo. En 1941, a las órdenes del director que más influyo en su vida, John Huston —rodó con el 7 películas, incluida la que le valió el Oscar— rodó El halcón maltés (1941). Y entonces llegó Casablanca (1942), una de las mejores películas de la historia del cine y la que le transformó en Rick Blaine. Casablanca ganó el Oscar, y Humphrey le valió su primera nominación a mejor actor. En el año 1944, rodó otra gran película junto con una jovencísima modelo llamada Lauren Bacall, Tener y no tener (1944). En 1945, Bogart se divorció de Mayo y se casó con la joven Bacall. Tuvieron una niño y un niña, Stephen Humphrey y Leslie Howard. Aquel año, la Warner Brothers le ofreció un contrato por el que se embolsaría un millón de dólares al año durante los próximos 15 años. E inmediatamente Bogart protagonizó otras tres películas con Bacall: El Sueño eterno (1946) del maestro Howard Hawks, La senda tenebrosa (1947) y Cayo largo (1948). Por entonces rodó también El tesoro de Sierra Madre (1948). En 1951, en un papel curiosamente poco habitual para él, le llegó el ansiado Oscar de la Academia de Hollywood. Fue su interpretación de Alnutt junto con Katharine Hepburn en La reina de África (1951). Un Oscar que disputó nada más y nada menos que con el Marlon Brando de Un tranvía llamado deseo. En la dirección de La reina de África, cómo no, John Huston. Poco antes de La reina de África, Humphrey se había convertido en el primer actor de Hollywood en crear su propia productora, Santana Productions. Otros muchos actores también lo harían con el paso de los años, como por ejemplo Clark Gable o John Wayne. Por esta razón, dejó se contrato con la Warner a comienzos de los años 50. En 1953, hizo otro gran papel junto a Ava Gardner en La condesa descalza (1954). Más dura será la caída (1956) sería la última película de "Bogie", cómo habitualmente le llamaban sus amigos. Estaba enfermo de cáncer. Fue una dura batalla contra él. Finalmente el cáncer acabó con su vida en enero de 1957. Murió en la casa que él y Bacall tenían en Hollywood. Su cuerpo fue incinerado.

En su funeral, su gran amigo John Huston dijo: "Es un hombre irremplazable. Nunca volverá a haber alguien como él...". Huston tenía razón.

Filmografía
Más dura será la caída (1956)
Horas desesperadas (1955)
La mano izquierda de Dios (1955)
No somos ángeles (1954)
La condesa descalza (1954)
Sabrina (1954)
El motín del Caine (1954)
La burla del diablo (1954)
Campo de batalla (1953)
El cuarto poder (1952)
La reina de África (1951)
Siroco (película) (1951)
Sin conciencia (1951)
En un lugar solitario (1950)
Una llama en el espacio (1950)
Secuestro (1949)
Llamad a cualquier puerta (1949)
Cayo Largo (1948)
El tesoro de Sierra Madre (1948)
Always Together (1948)
La senda tenebrosa (1947)
Las dos señoras Carroll (1947)
Callejón sin salida (1947)
El sueño eterno (1946)
Two Guys From Milwaukee (1946)
Hollywood Victory Caravan (1945)
Retorno al abismo (1945)
Tener y no tener (1944)
Report From The Front (1944)
Pasaje para Marsella (1944)
Sahara (1943)
Adorables estrellas (1943)
Casablanca (1942)
A través del Pacífico (1942)
The Big Shot (1942)
Como ella sola (1942)
A través de la noche (1942)
El halcón maltés (1941)
The Wagons Roll at Night (1941)
El último refugio (1941)
Pasión ciega (1940)
Brother Orchid (1940)
It All Came True (1940)
Oro, amor y sangre (1940)
Invisible Stripes (1939)
The Return of Doctor X (1939)
Los violentos años veinte (1939)
You Can't Get Away With Murder (1939)
Amarga victoria (1939)
El chico de Oklahoma (1939)
El rey del hampa (1939)
Ángeles con caras sucias (1938)
Racket Busters (1938)
El sorprendente doctor Clitterhouse (1938)
Men Are Such Fools (1938)
Crime School (1938)
Swing Your Lady (1938)
Siempre Eva (1937)
Calle sin salida (1937)
San Quintín (1937)
Kid Calahad (1937)
La mujer marcada (1937)
La legión negra (1937)
Isle of Fury (1936)
China Clipper (1936)
Two Against The World (1936)
Balas o votos (1936)
El bosque petrificado (1936)
Midnight (1934)
Tres vidas de mujer (1932)
Big City Blues (1932)
Juventud moderna (1932)
El temerario (1931)
¡Vaya mujeres! (1931)
Bad Sister (1931)
Cuerpo y alma (1931)
Río arriba (1930)
El conquistador (1930)
Broadway's Like That (1930)

Renée Zellweger

Hija de padre suizo y madre noruega, Renée Zellweger nació en Katy (Texas, EEUU)
el 25/04/1969, empezó a interesarse por el teatro en la escuela, allá en su Texas natal. Durante toda la juventud compaginó esta afición con sus estudios y, tras graduarse, decidió seguir con su carrera artística. Eso sí, prefirió quedarse en Texas antes que desplazarse a la glamourosa Hollywood. De esa primera época son filmes como Reality Bites o una de las secuelas de la mítica saga de terror La matanza de Texas. Cuando empezó a ser conocida se mudó a Los Angeles y allí continuó con su trabajo en diferentes películas, principalmente independientes.

Su primer gran éxito llegó en 1994 con Jerry Maguire, película que protagonizó junto a Tom Cruise y por la que obtuvo varios premios y el respeto cada vez mayor de crítica y público. Entre las películas que destacan en su filmografía se pueden citar Cosas que importan, El soltero, Abajo el amor, Yo, yo mismo e Irene o Persiguiendo a Betty, por la que consiguió el Globo de Oro a la mejor actriz de comedia. Sin embargo su interpretación más celebrada es El diario de Bridget Jones, que le permitió figurar entre las candidatas al Oscar por primera vez en su carrera.

Recientemente ha protagonizado el drama La flor del mal, en el que aparece junto a Michelle Pfeiffer y Robin Wright Penn. En 2002 vuelve a ser nominada a los Oscar como mejor actriz por su papel en el musical Chicago, de Rob Marshall, en el que además de interpretar demuestra sus dotes para el baile y la canción. Y como no hay dos sin tres, un año más tarde repite nominación (en esta ocasión a la mejor actriz secundaria) por su papel en Cold Mountain, en la que aparece junto a Jude Law y Nicole Kidman. Esta vez sí: Renée obtiene el Oscar. Con el 2004 llegó la segunda parte de su personaje más conocido, Bridget Jones, Sobreviviré y un año más tarde cambió a Hugh Grant por Russell Crowe en Cinderella Man, El hombre que no se dejó tumbar. El 2007 nos devuelve a una bella Zellweger vestida de época para Miss Potter, la biografía cinematográfica de la inteligente y carismática escritora de libros de niños Beatrix Potter. Comparte cartel con el que ha sido probablemente su mejor 'partenaire' en el cine, Ewan McGregor, con quien ya rodó Abajo el amor.

Entre sus proyectos futuros está el estreno de dos películas que ya ha grabado: el thriller Case 39, donde da vida a una trabajadora social que se verá enredada en el caso de una niña maltratada; y la comedia romántica situada en los años 20 Leatherheads, que la reunirá con su ex amante George Clooney.

Entre las curiosidades referentes a su vida privada destacan sus amoríos con el humorista Jim Carrey, el piropeado George Clooney y el cantante de los White Stripes Jack White. Y es que, sin menospreciar su talento, Renée debe parte de su popularidad a su rubia belleza. No en vano la revista People la eligió en 2001 entre las 50 mujeres más hermosas del mundo. Su última conquista es nada más y nada menos que el guapo Luke Perry, conocido por su papel de Dylan en la serie televisiva Sensación de vivir, tras poner fin a su breve matrimonio con el cantante de country Kenny Chesney.
Filmografía:
Cinderella Man (2005)
Bridget Jones: the edge of reason (2004)
Shark Tale (2004)
Cold Mountain (2003)
Down with Love (2003)
Shallow Hal/Me, Myself, and Irene 2-Pack (2003)
Chicago (2002)
White Oleander (2002)
El diario de Bridget Jones (2001)
Me, Myself & Irene (2000)
Nurse Betty (2000)
The Bachelor (1999)
One True Thing (1998)
A Price Above Rubies (1998)
Deceiver (1997)
Jerry Maguire (1996)
The Whole Wide World (1996)
Empire Records (1995)
The Low Life (1995)
Love and a .45 (1994)
The Texas Chainsaw Massacre: The Next Generation (1994)
Dazed and Confused (1993)
Reality Bites (1993)

No One

NO ONE (AS I AM)

I just want you close
Where you can stay forever
You can be sure
That it will only get better
You and me together
Through the days and nights
I don’t worry cuz
Everythings gonna be alright
People keep talking
They can say what they like
But all I know is everything’s gonna be alright

No one no one no one
Can get in the way of what I’m feeling
No one no one no one
Can get in the way of what I feel for you
You you
Can get in the way of what I feel for you

When the rain is pouring down
And my heart is hurting
You will always be around
This I know for certain

You and me together
Through the days and nights
I don’t worry cuz
Everythings gonna be alright
People keep talking
They can say what they like
But all I know is everything’s gonna be alright

No one no one no one
Can get in the way of what I’m feeling
No one no one no one
Can get in the way of what I feel for you
You you
Can get in the way of what I feel for you

I know some people search the world
To find something like what we have
I know people will try
Try to divide
Something so real
So till the end of time
I’m telling you that

No one no one no one
Can get in the way of what I’m feeling
No one no one no one
Can get in the way of what I feel for you
oh oh oh …

Estrenos de la semana

Bee Movie
Título original: Bee Movie
Año: 2007
Director: Simon J. Smith, Steve Hickner
Reparto: Jerry Seinfeld, Renée Zellweger, Alan Arkin, Kathy Bates, Robert Duvall, Eric Idle, Larry King, William H. Macy, Tim Blake Nelson, Uma Thurman, Patrick Warburton, Oprah Winfrey, Matthew Broderick
Género: Animación
Sinopsis: Bee movie es una comedia de animación que cambiará su opinión acerca de las abejas. Una abeja llamada Barry B. Benson acaba de graduarse en la Universidad, pero le invade la desilusión cuando comprende que solo tiene una opción profesional, la miel. Sale por primera vez de la colmena y transgrede una de las reglas cardinales del mundo de las abejas al hablar con un ser humano, una florista de Nueva York llamada Vanessa.

Canciones de Amor en Lolita's Club
Título original: Canciones de Amor en Lolita's Club
Año: 2007
Director: Vicente Aranda
Reparto: Eduardo Noriega, Flora Martínez, Belén Fabra, Héctor Colomé, Yohana Cobo, Irene Escolar, Andrea Gara, Yunet Guerra, Lara de Miguel, Miriam Giovanelli
Género: Cine español - Drama
Sinopsis: Mafias, prostitución, violencia, drogas y blanqueo de dinero conforman el telón de fondo de la historia de Raúl y Valentín, dos hermanos mellizos con vidas muy diferentes: Raúl es un violento policía que se encuentra en el punto de mira de ETA y de las mafias de la prostitución. Valentín padece una discapacidad intelectual y vive enamorado de una de las prostitutas del club de carretera donde trabaja como "chico para todo". Los destinos de ambos hermanos vuelven a cruzarse dramáticamente cuando Raúl decide desaparecer una temporada de la policía y regresa a visitar a su familia. La vida, en su imprevisibilidad, les depara una terrible sorpresa.

Diario de una Niñera
Título original: The Nanny Diaries
Año: 2007
Director: Shari Springer Berman, Robert Pulcini
Reparto: Scarlett Johansson, Laura Linney, Paul Giamatti, Donna Murphy, Alicia Keys, Chris Evans
Género: Comedia
Sinopsis: Cuenta la historia de una estudiante de internado que irá a trabajar a la casa de una familia acomodada de Nueva York.





Habitación sin Salida
Título original: Vacancy
Año: 2007
Director: Nimród Antal
Reparto: Kate Beckinsale, Luke Wilson, Frank Whaley, Ethan Embry
Género: Terror
Sinopsis: Amy (Kate Beckinsale) y David (Luke Wilson) son una pareja de recién casados que quedan atrapados en un motel de carretera, donde descubrirán que alguien los vigila con la intención de matarlos.




Hitman
Título original: Hitman
Año: 2007
Director: Xavier Gens
Reparto: Timothy Olyphant, Dougray Scott, Olga Kurylenko, Robert Knepper, Ulrich Thomsen, Michael Offei
Género: Acción
Sinopsis: El Agente 47 es un frío y calculador asesino a sueldo que trabaja para una misteriosa organización criminal internacional. Pero su pasado esconde un oscuro secreto.

Lady Chatterley
Título original: Lady Chatterley
Año: 2006
Director: Pascale Ferran
Reparto: Marina Hands, Jean-Louis Coulloc'h, Hippolyte Girardot, Hélène Alexandridis, Hélène Fillieres, Bernard Verley, Sava Lolov, Jean-Baptiste Montagut, Michel Vincent
Género: Drama
Sinopsis: Constance Reid (Marina Hands) tiene 23 años cuando se casa con Clifford Chatterley, un elegante teniente de la armada Británica, convirtiéndose en Lady Chatterley. Corre el año 1917 y Clifford se va a luchar en el frente de la batalla de Flanders, de donde regresa con una parálisis irreversible. La joven pareja se asienta en una casa cerca de la tierra de su juventud, Chatterley. Abandonándose a sí misma, triste e indiferente, Constance Chatterley se refugia en Parkin, el guardabosques de la zona, lo que supondrá el despertar a la sensualidad para ella, y la vuelta a la vida y sus placeres para él... Aclamada adaptación de la novela "El amante de Lady Chatterley", de D.H. Lawrence. 2006: 5 Premios César: mejor película, actriz (Marina Hands), guión adaptado, vestuario y fotografía.

Mi Hermano es Hijo Único
Título original: Mio Fratello è Figlio Unico
Año: 2007
Director: Daniele Luchetti
Reparto: Elio Germano, Riccardo Scamarcio, Angela Finocchiaro, Luca Zingaretti, Anna Bonaiuto, Massimo Popolizio, Ascanio Celestini, Diane Fleri, Alba Rohrwacher, Vittorio Emanuele Propizio, Claudio Botosso, Antonino Bruschetta
Género: Drama
Sinopsis: Italia, año 1961. El país sufre la agonía de una revolución social y económica. Aunque esta revolución parece no afectar a Accio, un adolescente tan rebelde como problemático que vive a espaldas de todo en la provinciana y deprimente Sabaudia. Sólo por irritar a sus padres, Accio se une a un partido neofascista a la vez que intenta impresionar a Francesca, la novia de su hermano mayor Manrico, principal líder local de la escena política de izquierdas. Las acciones fascistas de Accio avergüenzan a Manrico, y sus padres deciden terciar entre ambos hermanos, quienes dejan de hablarse. La única comunicación entre ellos es a través de Francesca. Accio se enamora perdidamente de Francesca, y las diferencias y conflictos entre ambos hermanos serán un reflejo de un país dividido entre dos formas de entender la vida y la política.

Martian Child
Título original: Martian Child
Género: Comedia, Drama
Dirección: Menno Meyjes.
Interpretación: Bobby Coleman, John Cusack, Joan Cusack, Amanda Peet, Oliver Platt, Sophie Okonedo, David Kaye, Alyssa Shafer, Richard Schiff, Courtney Taylor Burness, Jessica Amlee.
Sinopsis: Martian Child es una película que gira en torno a un escritor (John Cusack) que perdió a su esposa unos meses atrás y ha entrado en una depresión al desvanecerse sus esperanzas de formar una familia, y verá cómo gracias a la intervención de su hermana (Joan Cusack) se pondrá en contacto con una asistenta social (Sophie Okonedo) que le ofrecerá adoptar a un niño de seis años con trastornos psiquiátricos porqué cree que es un habitante de Marte llegado a la Tierra. Amanda Peet interpreta a la que era la mejor amiga de su esposa; y Oliver Platt es su editor, preocupado porque su autor está poco interesado en escribir.


Un Cruce en el Destino
Título original: Reservation Road
Año: 2007
Director: Terry George
Reparto: Joaquin Phoenix, Mark Ruffalo, Jennifer Connelly, Mira Sorvino, Elle Fanning
Género: Drama
Sinopsis: Historia de los problemas surgidos entre dos familias cuando el padre de una atropella al hijo de otra.