Fotogramas Diciembre

Es una realidad que el carácter y el profesionalismo español está de moda en Hollywood, atrás ha quedado el esteriotipo del "Latin Lover", ahora la puerta se ha abierto no sólo para los hombres, Antonio Banderas y ahora Javier Bardem pero también han llegado a la alfombra roja Penélope Cruz, Maribel Verú y Paz Vega entre otros; esta semana nos hemos emocionado por la nominación de Bardem a los Golden Globe como Mejor actor de reparto por su participación en "No es país para viejos" (2007) (Título original No Country for Old Men) de los hermanos Coen.
De esta publicación, tal como les había comentado, he seleccionado el artículo "12 Intentos de película, cuando la ficción dupera la realidad", estos doce inventos de "película" la ciencia los ha reclamado como suyos pero aún no ha podido superar a la ficción:
1. Robots (Película: Metropolis, 1927) los primeros intentos de robots datan de 1920 pero los primeros pero no fue hasta 1954 que se creara Unimate.

2. Entorno Virtual (Película: Minority Report, 2002) al parecido lo vimos en la película de "Johnny Mnemonic" un poco antes que Spielberg; no obstante un grupo de investigadores de la Universidad de Purdue están avocados a la idea, el iphone desarrolla hoy en día algunos de los elementos de manejo de datos desarrollados en la trama de la película.

3. Cohete Espacial (Película: Viaje a la Luna, 1902) un año antes que se publicará un estudio ruso sobre los vuelos espaciales, Melies ideo este vuelo basado en las narraciones de Julio Verne de 1865; Verne ideo el lanzamiento desde Florida que no dista mucho de Cabo Cañaveral.

4. Ingeniería Genética (Película: La isla de los Almas Perdidas, 1932) H.G. Wells es el responsable de las experiencias que desarrolló el Dr. Moreau desafiando las teorias de Darwing; en la realidad Mendel estudio las leyes de la herencia en 1866, tres años después se consiguió identificarel ADN, hubo que esperar hasta 1996 hasta lograr la clonación animal, su protagonista Dolly.

5. Realities (Película: La muerte en directo, 1979) Un reportero filmará a un enferma terminal sin que ella lo sepa con el fin de emitirlo por la televisión de un futuro incierto. Es dificil ver hoy en dia la televisión sin ver algún reality: Operación Triunfo, Gran Hermano, Factor X y un largo etcetera... recordemos también "El Show de Truman".

6. Realidad Virtual (Película: Proyecto Brainstorm, 1983) Unos científicos inventan un artefacto que graba las emociones y pensamientos de las personas, el gobierno quiere emplearlo para lavar el cerebro. En 1995 Nintendo comercializó la virtual boy una videoconsola que emplea imágenes 3D.

7. Videoteléfono (Película: 1980 una fantasía del provenir, 1932) En la película los ciudadanos de Nueva York llevan números en lugar de nombres, los matrimonios deben ser aprobados por el gobierno y los habitantes de marte son clones de los humanos. El primer prototipo de videoteléfonos data de principios de 1960, hoy en dia esta fantasía es una realidad gracias a las caracteristicas 3G de los teléfonos móviles.

8. Nanotecnologóa Médica (Película: Viaje alucinante, 1966) Un grupo de cientíificos es miniaturizados para convetir un coágulo mortal desde dentro del cuerpo del paciente todo un paradigma de muchas otras películas. La NASA investiga el empleo de nanocápsulas que puedan liberar veneno en el corazón de tumores malignos; ya se emplean microcámaras para examinar de cerca los órganos humanos.

9. Prueba Automatizada de ADN (Película: Gattaca, 1997) En un mundo cercano las personas serán calificadas en "Validos" y "No válidos", los mejores empleos serán para los primeros, nacidos gracias al tubo de ensayo y a la ingeniería genética. La Universidad de Leiceter inventó una primitiva prueba de ADN como un test de competencia laboral. El Alcalde de Nueva York propuso hace poco un sistema de identificación para diferenciar a los ciudadanos de los inmigrantes.

10. Microcámara Voladora (Película: Runaway Brgada especial, 1984) Una brigada dedicada a la búsqueda y captura de robots rebeldes para ello emplean una videocámara voladora operada a control remoto. Una videocámara voladora fue empleada por los norteamericanos en la guerra de Irak para localizar minas y emboscadas.

11. Exoesqueletos Mecánicos (Película: Aliens, 1986) Una monstruosa estructura mecánica muy similara a Mazinger Z es empleado por la protagonista para desplazar carga y en otro momento para enfrentarse al Alien. A comienzos de este siglo se desarrollan prototipos militares que permitan llevar pesos de 80 a 300 kilos mientras se corre o escala.

12. Computador-Lector de Labios (Película: 2001 una odisea del espacio, 1968) Hal 9000 controla todas las operaciones del navegador Discovery, al detectarse un falla el ordenador descubre que se le pretende desconectar al poder leer los labios de los tripulantes. Este año se ha dado a conocer que el gobierno británico pretende dotar a las cámaras de vigilancia de lectores de labios, con el fin de detectar palabras potencialmente peligrosas y alertar de la prensencia de estas personas.

James Steward

James Maitland Stewart (n. Indiana, Pennsylvania, 20 de mayo de 1908 - m. Los Angeles, California, 2 de julio de 1997) fue un actor estadounidense ganador de los premios Oscar y Globo de Oro; se formó académicamente en la Mercershurg Academy de Pensilvania. Estudió arquitectura en la Universidad de Princeton donde se graduó en 1932. Se dedicó al teatro hasta 1935, el año en que debutó en el cine. Participó en la Segunda Guerra Mundial, lo que le valió para consagrarse como símbolo patriótico y simbolizar al estadounidense patriota, honorable y severo. Durante el conflicto en lugar de dedicarse a tareas propagandísticas eligió convertirse en piloto de bombardero; sus dotes de mando le llevaron a ser uno de los pocos norteamericanos que pasaron de soldado a coronel en menos de cuatro años. Tras la guerra continuó su servicio en la reserva llegando a ostentar el rango de general de brigada. En 1949 contrajo matrimonio por primera y única vez con Gloria Hatrick McLean con la que tuvo cuatro hijos. Trabajó con los directores más importante y su ductilidad le permitió abordar todos los géneros. Intervino en más de ochenta filmes. En 1985 le fue otorgado el Oscar Honorífico por su trayectoria profesional.

Filmografía completa
Nacida para la danza (1936), de Roy Del Ruth
Ella, él y Asta (1936), de W.S. Van Dyke
El séptimo cielo (1937), de Henry King
Ardid femenino (1938), de George Stevens
Vive como quieras (1938), de Frank Capra
El lazo sagrado (1939), de John Cromwell
Caballero sin espada (1939), de Frank Capra
Arizona (1939), de George Marshall
El bazar de las sorpresas (1940), de Ernst Lubitsch
The Mortal Storm (1940), de Frank Borzage
Historias de Filadelfia (1940), de George Cukor
El arca de oro (1941), de George Marshall
¡Qué bello es vivir! (1946), de Frank Capra
Ciudad mágica (1947), de William A. Wellman
Rope (1948), de Alfred Hitchcock
Una encuesta llamada milagro (1948), de Leslie Fenton
Yo creo en ti (1948), de Henry Hathaway
The Stratton Story (1949), de Sam Wood
Winchester ’73 (1950), de Anthony Mann
El invisible Harvey (1950), de Henry Koster
Flecha rota (1950), de Delmer Daves
Momentos de peligro (1951), de Henry Koster
Carabina Williams (1952), de Richard Thorpe
El mayor espectáculo del mundo (1952), de Cecil B. DeMille
Horizontes lejanos (1952), de Anthony Mann
Bahía negra (1953), de Anthony Mann
Colorado Jim (1953), de Anthony Mann
Música y lágrimas (1954), de Anthony Mann
La ventana indiscreta (1954), de Alfred Hitchcock
Tierras lejanas (1955), de Anthony Mann
El hombre de Laramie (1955), de Anthony Mann
El hombre que sabía demasiado (1956), de Alfred Hitchcock
El héroe solitario (1957), de Billy Wilder
La última bala (1957), de James Neilson
Me enamoré de una bruja (1958), de Richard Quine
Vértigo (De entre los muertos) (1958), de Alfred Hitchcock
Anatomía de un asesinato (1959), de Otto Preminger
FBI contra el imperio del crimen (1959), de Mervyn LeRoy
Sendero de furia (1960), de Daniel Mann
Dos cabalgan juntos (1961), de John Ford
El hombre que mató a Liberty Valance (1962), de John Ford
Mr. Hobbs Takes a Vacation (1962), de Henry Koster
La conquista del Oeste (1962), de John Ford
Take Her, She’s Mine (1963), de Henry Koster
El valle de la violencia (1965), de Andrew V. McLaglen
El vuelo del Fénix (1965), de Robert Aldrich
Una dama entre vaqueros (1966), de Andrew V. McLaglen
Los malvados de Firecreek (1968), de Vincent McEveety
Bandolero (1968), de Andrew V. McLaglen
El club social de Cheyenne (1970), de Gene Kelly
Cerco de fuego (1971), de Andrew V. McLaglen
Hawkins on Murder (1973), de Jud Taylor
Érase una vez en Hollywood (1974), de Jack Haley Jr.
El último pistolero (1976), de Don Siegel
Aeropuerto 77 (1977), de Jerry Jameson
Detective privado (1977), de Michael Winner
La magia de Lassie (1978), de Don Chaffey
Derecho a elegir (1983), de George Shaefer
Fievel va al oeste (1991), de Phil Nibbelink y Simon Wells

Maverick

Los nuevos temas han relegado a las revistas de cine en el plan de actualización de este blog, sumado al hecho de recibir las cuatro revistas especializadas que se comercializan en mi área; el caso de MAVERICK es un tanto curioso, es el tipo de revista independiente que parece más bien editada por estudiantes de diseño o periodismo; algunas de sus portadas presentan una composición muy cuestionable y la calidad de las imágenes empleadas en el "colage" de la portada ha ido en declive; es una publicación que posee el peor índice página/costo; tiene a su favor el hecho de darle mucha importancia al coleccionismo, BSO, DVD y videojuegos; carece de la maquinaria editorial y recursos que le permitan ahondar en mayor cantidad de títulos de estreno por lo que se ha centrado en los más taquilleros así como los títulos que salen al mercado del DVD; auguro que esta publicación pueda soportar la presión que el resto de las publicaciones ejerce sobre ella por lo que quizás su tiempo en las estanterías está contado.
Dato curioso: La portada presenta una enmienda "chapusa" al colocar una pegatina para modificar el código de barras.

AFI 81 al 90

Aqui un segundo grupo de diez de las mejores películas en opinión de la AFI; en próximos días publicaré un recuento de las películas que la Academia Americana ha premiado con el Oscar a la Mejor película; así al igual que este recuento apareceran diez películas (cinco clásicas y cinco modernas) hasta completar la historia de este premio y a la espera de los nominados para los Oscar 2008. En cada una se abriran link a la nota correspondiente en Frank-Diario en caso de existir el comentario publicado.

90.Swing Time / 89.Sexto Sentido


88.Bringing Up Baby / 87.12 Hombres en Pugna


86.Platoon / 85.A Night at The Opera


84.Easy Rider / 83.Titanic


82.Sunrise / 81.Spartacus

Sexto sentido y Espartaco ya han sido publcadas en Frank-Diario, sin embargo están en proceso de reedición.

Barbra Streisand

Barbra Streisand, (nacida el 24 de abril de 1942 en Brooklyn); cantante,actriz, productora, compositora y directora de cine estadounidense. También se ha significado por su activismo político liberal. Apreciada sobre todo por su poderosa y excepcional voz, está considerada una de las artistas femeninas de la música popular con más éxito en la historia moderna del espectáculo y es la mujer con más ventas de discos de la historia. Ganadora de dos Oscar, uno como mejor actriz y otro como compositora, además de múltiples premios Emmy, Grammy, y Golden Globe, entre otros muchos reconocimientos.

Filmografía completa
Funny Girl (1968)
Hello, Dolly! (1969)
Vuelve a mi lado (On A Clear Day You Can See Forever) (1970)
El Búho y la Gatita (The Owl and The Pussycat) (1970)
¿Qué me pasa, doctor? (What's Up, Doc?) (1972)
Up the Sandbox (1972) (actriz y productora)
Tal Como Éramos (The Way We Were) (1973)
Qué Diablos Pasa Aquí (For Pete's Sake) (1974)
Funny Lady (1975)
Ha nacido una estrella (A Star Is Born) (1976) (actriz, productora y compositora)
Combate de Fondo (The Main Event) (1979) (actriz y productora)
All Night Long (1981)
Yentl (1983) (actriz, co-guionista, productora y directora)
Loca (Nuts) (1987) (actriz, productora y compositora)
El príncipe de las mareas (1991) (actriz, productora y directora)
El amor tiene dos caras (The Mirror Has Two Faces) (1996) (actriz, productora, compositora y directora)
Los padres de él (Meet the Fockers) (2004)

Premios Oscar:
1968 Oscar a la mejor actriz Funny Girl
1976 Oscar a la mejor canción original Ha nacido una estrella
Nominaciones a los premios Oscar
1973 Oscar a la mejor actriz Tal como éramos
1996 Oscar a la mejor canción original El amor tiene dos caras

Discografía completa
I Can Get It For You Wholesale (Original Broadway Cast)(1962)
Pins and Needles (25th Anniversary Edition) (1962)
The Barbra Streisand Album (1963)
The Second Barbra Streisand Album (1963)
The Third Album (1964)
Funny Girl (Original Broadway Cast) (1964)
People (1964)
My Name is Barbra (1965)
My Name is Barbra...Two (1965)
Color me Barbra (1966)
Harold Sings Arlen (With friend) (1966)
Je M'Appelle Barbra (1966)
Simply Streisand (1967)
A Christmas Album (1967)
Funny Girl BSO (1968)
A Happening in Central Park (1968)
What About Today? (1969)
Hello, Dolly! BSO (1969)
Barbra Streisand's Greatest Hits (1970)
On A Clear Day You Can See Forever BSO (1970)
Stoney End (1971)
Barbra Joan Streisand (1971)
Live Concert at the Forum (1972)
Barbra Streisand...and Other Musical Instruments (1973)
The Way We Were BSO (1974)
The Way We Were (1974)
Butterfly (1974)
Funny Lady BSO (1975)
Lazy Afternoon (1975)
Classical Barbra (1976)
A Star is Born BSO (1976)
Streisand Superman (1977)
Songbird (1978)
Barbra Streisand's Greatest Hits Volume 2 (1978)
The Main Event BSO (1979)
Wet (1979)
Guilty (1980)
Memories (1981)
Yentl BSO (1983)
Emotion (1984)
The Broadway Album (1985)
One Voice (1987)
Nuts BSO (1987)
Till I Loved You (1988)
A Collection: Greatest Hits...and More (1989)
Just For the Record...(1991)
The Prince of Tides BSO (1991)
Highlights of Just For the Record... (1992)
Back to Broadway (1993)
The Concert (1994)
The Concert-Highlights (1995)
The Mirror Has Two Faces BSO (1996)
Higher Ground (1997)
A Love Like Ours (1999)
Timeless-Live in Concert (2000)
Christmas Memories (2001)
The Essential (2002)
Duets (2002)
The Movie Album (2003)
Guilty Pleasures (2005)
Live In Concert 2006 (2007)

Estrenos 28 Dic

American Gangster
Título original: American Gangster
Año: 2007
Director: Ridley Scott
Reparto: Denzel Washington, Russell Crowe, Josh Brolin, Chiwetel Ejiofor, Carla Gugino, Common, TI, RZA, Ted Levine, John Ortiz, Yul Vazquez, Roger Bart
Género: Thriller
Sinopsis: Nadie se fijaba en Frank Lucas (Denzel Washington), el silencioso chófer de uno de los jefes mafiosos negros del centro de la ciudad. Pero cuando el jefe muere inesperadamente, Frank decide aprovechar la puerta que ha quedado abierta en la estructura de poder para construir su propio imperio y hacer realidad su versión del sueño americano. Gracias a su ingenio y a una estricta ética de los negocios, se hace con el control del tráfico de drogas en el corazón de la ciudad, inundando las calles con un producto de mayor calidad a mejor precio. Lucas es más listo que todos los demás grupos mafiosos y no solo acaba convirtiéndose en uno de los mayores narcotraficantes de la ciudad, sino también en una de sus superestrellas cívicas. Richie Roberts (Russell Crowe) es un policía marginado que conoce bien las calles y nota que el poder del hampa está cambiando de manos. Cree que una persona ajena a los clanes conocidos trepa por la escalera del poder. Tanto Richie Roberts como Frank Lucas comparten un estricto código ético que les aparta del resto de sus coetáneos, transformándolos en dos figuras solitarias en lados opuestos de la ley. Al cruzarse sus destinos no tarda en estallar una confrontación de la que seguramente sólo uno saldrá ganando.


Chrysalis
Título original: Chrysalis
Año: 2007
Director: Julien Leclercq
Reparto: Albert Dupontel, Marie Guillard, Marthe Keller, Mélanie Thierry, Estelle Lefebure, Francis Renaud, Claude Perron
Género: Thriller
Sinopsis: París, año 2020. El teniente David Hoffman vuelve a reincorporarse al servicio en la Policía Europea para atrapar a un peligroso criminal, sospechoso del asesinato de su esposa meses atrás. Una complicada investigación acaba conduciéndole hasta una misteriosa clínica privada, dirigida por el imperturbable Profesor Brügen. En un mundo donde el "pasado" puede ser implantado en el centro neurálgico del cerebro, los recuerdos se han convertido en un bien muy codiciado.

El Destino de Nunik
Título original: La Masseria delle Allodole
Año: 2007
Director: Paolo Taviani, Vittorio Taviani
Reparto: Paz Vega, Moritz Bleibtreu, Alessandro Preziosi, Tcheky Karyo, André Dussollier, Ángela Molina, Mohammed Bakri
Género: Drama
Sinopsis: El genocidio de los armenios a través de la historia de una familia que vive en Armenia y que, a la espera de la llegada de ciertos parientes que se han instalado en Italia, restauran un casa para acogerles. Desgraciadamente, la Primera Guerra Mundial va a impedir que esta familia se reúna de nuevo. Además, verán como sus familiares lejanos se verán implicados en el genocidio armenio a manos de los turcos. Inspirada en la novela de Antonia Arslan.

Eleven Men Out (Fuera del Vestuario)
Título original: Strákarnir Okkar
Año: 2005
Director: Róbert I. Douglas
Reparto: Björn Hlynur Haraldsson, Lilja Nótt Þórarinsdóttir, Arnaldur Ernst, Helgi Björnsson, Sigurður Skúlason, Þorsteinn Bachmann, Björk Jakobsdóttir, Pattra Sriyanonge, Marius Sverrisson, Damon Younger, Nanna Ósk Jónsdóttir
Género: Comedia
Sinopsis: Ottar Thor (Björn Hlynur Haraldsson) es una estrella del fútbol que tras ganar un partido le dice de forma casual a un periodista que es gay. Imaginen la sorpresa de su ex mujer, antigua Miss Islandia; de su hijo adolescente, hosco y atormentado; y de su padre, que además es su entrenador. Thor es expulsado del equipo donde se supone que todos los jugadores son heterosexuales. Sin embargo, le ofrecen un puesto en un equipo modesto en el que pronto todos los gays de Islandia querrán jugar.

Escuela de Pringaos
Título original: School for Scoundrels
Año: 2006
Director: Todd Phillips
Reparto: Billy Bob Thornton, Jon Heder, Jacinda Barrett, Michael Clarke Duncan, Sarah Silverman, David Cross, Horatio Sanz, Matt Walsh
Género: Comedia
Sinopsis: Basada en la película británica de 1960 del mismo título. Roger (Jon Heder) es un atribulado controlador de aparcamiento de la ciudad de Nueva York, acosado por sus propios problemas de ansiedad y autoestima. Con objeto de dejar atrás su inseguridad, se apunta a un curso ultrasecreto de confianza personal, impartido por el experto Dr. P (Billy Bob Thornton). Ayudado por su asistente, Lesher (Michael Clarke Duncan), el Dr. P hace uso de métodos poco ortodoxos, cuando no peligrosos, pero que garantiza resultados: “emplea sus técnicas y desatarás el león que llevas dentro”. Rodeado por sus compañeros de aula, una pandilla de inadaptados, - Walsh (Matt Walsh), que no desea otra cosa en la vida más que mudarse y dejar el sótano de su madre; Diego (Horatio Sanz), que padece toda la ira de su mujer; y Eli (Todd Louiso), un tipo tímido que sólo busca compañía femenina – la confianza en sí mismo de Roger crece y progresa hasta ser el primero de la clase, incluso encontrando el coraje necesario para invitar a salir a la chica que le ha gustado desde siempre, Amanda (Jacinda Barrett). Pero Roger descubre pronto que ser un estudiante estrella supone despertar el lado competitivo del Dr. P, que no soporta que sus alumnos puedan compararse con él. El profesor no tardará en infiltrarse en la vida personal y profesional de Roger para destruirla. El Dr. P no tiene límites, ni siquiera el objeto de los afectos de Roger. Para conseguir que Amanda se de cuenta de la verdadera calaña del Dr. P, Roger tendrá que espabilar y conseguir el apoyo de sus nuevos amigos y encontrar una forma de derrotar al doctor en su propio juego.

Negra Navidad
Título original: Black Christmas
Año: 2006
Director: Glen Morgan
Reparto: Michelle Trachtenberg, Lacey Chabert, Andrea Martin, Mary Elizabeth Winstead, Jessica Harmon, Katie Cassidy, Oliver Hudson
Género: Terror
Sinopsis: Remake de la película de 1974 donde un grupo de chicas de una hermandad son aterrorizadas durante las vacaciones navideñas por un asesino.

No Digas Nada
Título original: No Digas Nada
Año: 2007
Director: Felipe Jiménez Luna
Reparto: Santi Rodríguez, Claudia Molina, Elio González, Jimmy Barnatan, Darío Paso, Rebeca Cobos, Jimmy Castro, Israel Rodriguez, Alba Alonso, Elsa Herrera, Luisa Ezquerra, Antonio Barroso
Género: Cine español - Comedia
Sinopsis: Tras asesinar al profesor del que estaba enamorada, Silvia le empieza a coger el gustillo a la cosa y hace lo propio con un vendedor de artículos nazis. Sus compañeros de clase, hartos de encubrirla, deciden que ellos también quieren quitarse de encima a los profesores y vecinos que les hacen la vida imposible. Así que se organizan en comités de asesinatos, enterramientos... Mientras, un incompetente policía tratará de resolver el caso de las misteriosas desapariciones.

La Edad de la Peseta
Título original: La Edad de la Peseta
Año: 2006
Director: Pavel Giroud
Reparto: Mercedes Sampietro, José Ángel Egido, Susana Tejera, Iván Carreira, Carla Paneca, Esther Cardoso, Claudia Valdés
Género: Drama
Sinopsis: En La Habana de 1958 una familia compuesta por Alicia (Susana Tejera) y su hijo Samuel (Ivan Carreira) de diez años, regresa una vez más, después del último fracaso amoroso de la joven e insegura madre, a la casa de Violeta (Mercedes Sampietro), la abuela materna del niño. Allí se encuentran con el rechazo de la maniática señora y muy pocos deseos de compartir su privacidad. Entre las contradicciones de madre y abuela, el niño trata de adaptarse, pero en esta ocasión comienzan a emerger las necesidades de su edad, transformando a Samuel, que pasa de la sumisión a una rebeldía que marcará para siempre su vida.

El Canibal de Rothenburg
Título original: Grimm Love Story
Año: 2006 Estreno en España: 21-12-2007
Director: Martin Weisz
Reparto: Keri Russell, Thomas Kretschmann, Thomas Huber
Género: Terror
Sinopsis: Una mujer norteamericana de unos 25 años, Katie Armstrong, vive en Alemania y estudia sicología criminal. Habiendo fracasado todas sus relaciones sentimentales, Katie se siente insegura respecto a su capacidad para hallar el amor. Ha escogido un tema curioso para su tesis: Oliver Hartwin, un asesino caníbal y homosexual quien anunció por Internet su deseo de hallar a un amante dispuesto a ser asesinado y devorado como acto definitivo de amor y autosacrificio. Mientras investiga acerca de Oliver, Katie va obsesionándose con la perversa vida del asesino, y comienza a ahondar cada vez más profundamente en su pasado. Explora su infancia, y la infancia de la víctima buscando claves que expliquen en qué se ha convertido. Katie resigue sistemáticamente los pasos de ambos. Sus hogares, trabajos, relaciones sociales... Desde la infancia hasta la madurez, Katie comienza a diluirse en la historia de ambos. Con cada nuevo descubrimiento, las emociones le absorben más y más. Katie se deja llevar; se pierde compulsivamente en un estilo de vida alienado. Esta espiral hacia abajo culmina con el descubrimiento de la cinta de video que Oliver registró con los momentos finales de la vida de su víctima. Siendo testigo del cortejo entre los dos hombres, y de la atrocidad subsiguiente del asesinato, Katie toca fondo.

El Caso Litvinenko
Título original: Bunt. Delo Litvinenko (Rebellion: The Litvinenko Case)
Año: 2007 Estreno en España: 21-12-2007
Director: Andrei Nekrasov
Reparto: Alexander Litvinenko, Boris Berezovsky, Marina Litvinenko, Anna Politkovskaya, Vladimir Putin
Género: Documental
Sinopsis: Durante los cinco años que transcurrieron desde que se exilió de Rusia hasta su muerte en noviembre de 2006 en Londres (fue envenenado con una sustancia radiactiva, polonio 210), Alexander Litvinenko, antiguo agente del FSB (siglas del Servicio Federal de Seguridad, sucesor del KGB), mantuvo distintos encuentros y conversaciones con su amigo Andrei Nekrasov. Este cineasta se basó en dichos materiales para "El caso Litvinenko", que analiza la llegada al poder del estado policial en Rusia y desvela sus sombras secretas a lo largo de la última década.

Gene Kelly

Eugene Joseph Curran mejor conocido como Gene Kelly, fue un actor, cantante, bailarín, director y coreógrafo estadounidense. Gene Kelly nació el 23 de agosto de 1912 en uno de los barrios de trabajadores de Pittsburgh (Pennsylvania), en el seno de una familia obrera. Su padre era vendedor de fonógrafos y su madre, Harriet, fue la encargada de hacer que Gene y su hermano se interesaran por el mundo de la danza. Fue ella quien propulsó la formación del grupo "The Five Kellys", compuesto por los cinco hermanos. Tras deshacerse el grupo, él y su hermano Fred continuaron bailando y preparando enérgicas coreografías bajo el nombre de "The Kelly brothers".

Cuando la depresión económica sacudió Estados Unidos, Kelly comenzó a trabajar en diversos oficios, entre ellos dar clases de baile, para ayudar a sacar adelante a su familia. Su nombre está escrito con letras de oro junto a los de Frank Sinatra, Judy Garland, Stanley Donen o Vincente Minnelli, dentro de los anales de la historia del cine musical. Kelly murió el 2 de febrero de 1996 en Beverly Hills, California, EE.UU..
Filmografía como intérprete
1942: Por mi chica y por mí
1943: Miles de aplausos
1944: Las modelos
1945: Levando anclas
1946: Ziegfeld Follies
1948: El pirata
1948: Los tres mosqueteros
1949: Un día en Nueva York
1949: Llévame a ver el partido
1950: Repertorio de verano
1951: Un americano en París
1952: Cantando bajo la lluvia
1954: Brigadoon
1955: Siempre hace buen tiempo
1956: Invitación a la danza
1957: Las Girls
1960: La herencia del viento
1964: Ella y sus maridos (What a Way to Go!) de J. Lee Thompson.
1966: Las señoritas de Rochefort
1974: Érase una vez en Hollywood
1976: Hollywood, Hollywood
1980: Xanadu
1985: Ésto sí es bailar

Filmografía como director
1949: Un día en Nueva York
1952: Cantando bajo la lluvia
1955: Siempre hace buen tiempo
1956: Invitación a la danza
1958: Mi marido se divierte
1967: Guía para el hombre casado
1969: Hello, Dolly!
1970: El club social de Cheyenne
1976: Hollywood, Hollywood

Filmografía como guionista
1956: Invitación a la danza

Filmografía como productor ejecutivo
1985: Ésto sí es bailar

Ranking Musical

Número 1

La quietud de las últimas semanas se ha visto perturvada por la entrada de nuevas producciones, el flamante Número 1 de esta semana en la lista de BBC Radio 1 es Leon Jackson con el tema "When You Believe" este joven es el ganador de la cuarta edición del "X Factor" británico y pudiera seguir el camino de Leona Lewis que se ve relegada a la tercera posición escoltando a Eva Cassidy & Katie Melua "What A Wonderful World" que abandona el primero; Pogues Ft Kirsty Maccoll "Fairytale Of New York" se cuela hasta cuarta casilla y deja al quinto al rapero Soulja Boy Tellem "Crank That" (soulja Boy). Mariah Carey baja al sexto con "All I Want For Christmas Is You" y las chicas de Girls Aloud "Call The Shots" descienden al noveno.
Leon Jackson "When You Believe"

Número 1 - 40 Principales
Juanes retoma el primer puesto de los 40 Principales con "Me enamora", debemos recordar que permaneció en esta posión por tres semanas y la abandonó sólo por dos semanas, por su parte Maná se conforma con el segundo puesto seguidos de Tokio Hotel "Monsoom" que no desean salir de los primeros puestos al igual que Chenoa "Todo ira bien" que se desplaza hasta el quinto sediendo la cuarta posición a La Quinta Estación que esta semana aspira la primer lugar para "Sueños Rotos" que pudiera ser su nuevo gran éxito luego de haber cosechado tres premios Principales 2007.

Número 1

Timbaland y One Republic no parecen dispuestos a dejarse arrebatar el número 1 de los TOP 100 del Billboard, Alicia Keys se consolida en el segundo puesto por cuarta semana, T-Pain igualmente en el tercero pero Chris Brown intercambian su cuarto puesto con Fergie que avanza desde el quinto dejandonos oirle "Clumsy" por lo que esta lista parece que se ha congelado por el frio del invierno. Otra semana sin sorpresas.